Выставки арт-центра "Пушкинская-10" на февраль 2020 года

01 марта, Воскресенье
0

Расписание выставок в арт-центре "Пушкинская-10" в декабре 2020 года.

Музей нонконформистского искусства. Большой зал

Илья Сёмин. Полуостров Псков

1 февраля – 1 марта

Открытие 1 февраля в 17:00

Илья Сёмин – художник из Пскова. В 1980-1990 гг. учился и жил в Ленинграде, затем 4 года работал в деревне Холомки Псковской области, известной в 20-е годы ХХ века как пристанище петроградской творческой интеллигенции. С 1994 года живет в Пскове. 

Путешествие художника (Псков – Ленинград – Псковская деревня – Псков) приводит его и героя его картин на «полуостров», где только узкая полоска «суши» связывает его с «большой землёй»

Картины Ильи Сёмина напоминают причудливый текст со сложной символической организацией. Здесь индивидуальность стремится истолковать себя, словно оправдываясь, выразить обволакивающее, гипнотизирующее и… липкое молчаливое время, в котором реальность мучительно борется за существование. Вдумчивая эмоциональность придаёт художественному методу автора специфическую противоречивость. Конфликт начал, интеллектуального и живописного, делает его картины сконструированными текстами – проекцией авторской агрессии. Подавленная, изгнанная спонтанность тем громче и ярче заявляет о себе, чем жёстче автор изгоняет её с поверхности своих картин. Лаконизм композиций, аффективный колорит, тактильный дефицит, нарочитая законченность… Схематичность и цветовая напряжённость выражает пафос травмы, шрам, след. В тусклой действительности образы формируются в изолированные, герметичные идеограммы.

По личному признанию, автор изучает мир постсоветской индивидуальности, наполненный страхами и пределами, растерянностью и герметичностью. Его герой почти замирает в пространстве осыпавшихся мифов, словно ископаемое, запечатлённое в осадочной породе.

Провинциальность, подобно фразе без контекста, теряет мотивацию, и лишь тусклые ассоциации связывают этот мир СЕГОДНЯ с миром ВЧЕРА. Проклятый мир тупика. Автора не интересуют параллельные миры, для него интересно лишь параллельное время. Континуальность рассыпается на образы нашего языка, и уже само время превращается в образ. Действительности безразличны наши желания, но только они делают её реальностью. Предметный мир требует от нас нарциссического оцепенения, преклонения… пассивности. Внимательно всматриваясь в реальность, автор расшифровывает скрытый в ней обман.

 

Музей нонконформистского искусства. Малый зал

Фокусное расстояние / Digital

Цифровая фотография из коллекции Музея нонконформистского искусства

Кураторы – Лора Кучер, Анастасия Пацей

15 февраля – 5 апреля 2020 г.

Открытие 15 февраля в 17:30

 

На выставке «Фокусное расстояние / Digital» Музей нонконформистского искусства представляет цифровую фотографию из своей коллекции. Произведения охватывают период с 1990-х по 2000-е гг. и демонстрируют разнообразие возможностей цифровых технологий. Среди их авторов – как признанные мастера, так и молодые фотографы.

Основу экспозиции составят работы российских фотохудожников: Сергея Арсентьева, Юрия Галыбина, Евы Жигаловой, Тимофея Журавлева, Олега Маслова, Сергея Ковальского, Виктора Кузнецова, Эдуарда Кулемина, Александра Ляшко, Ольги Лисиновой, Льва Мелихова, Виктора Никитина, Владимира Пешкова, Олега Подгурского, Александра Реца, Игоря Рийка, Андрея (Вилли) Усова, Вадима Филимонова, Дмитрия Шубина.

Также на выставке будут показаны проекты британских фотографов.

В рамках выставки состоится серия мастер-классов, лекций и творческих встреч с фотографами.

 

Галерея Арт-Лига

Владимир Зайцев. Осевое время

1 февраля – 01 марта

Открытие 1 февраля в 18:00

На персональной выставке Владимира Зайцева будут представлены серии графических работ, в которые автором  заложено постоянно развивающееся символическое повествование. Повторяющиеся пейзажи трансформируются, сменяются персонажи, наполняющие этот мир. Совмещение статичного пейзажа и происходящих с ним метаморфоз создает тревожное ощущение хрупкости окружающего мира, ощущение существования на пороге хаоса.  Непрочность реального напоминает нам образ Зоны, воплощенный  Андреем Тарковским в фильме «Сталкер».

Владимир Зайцев прорабатывает пространство в мельчайших деталях, а смешение реалистических и сюрреалистических сюжетов погружает зрителя в мир, время в котором словно замерло, но в любой момент может обрушиться то незаметными, то фатальными изменениями.

Куратор выставки Юлия Рыбакова

Узнать о выставке подробнее и прочитать интервью с художником можно на сайте галереи: www.artleague.ru/zaitsev

Биография художника: Владимир Зайцев родился в ноябре 1974 года в г. Смоленске в семье технической интеллигенции. С 1982 по 1992 учился в средней школе No2 г. Смоленска. После окончания школы занялся активной общественной деятельностью: организацией культурно массовых мероприятий, творческих встреч, дискуссий, занимался подготовкой и проведением концертов джазовых и рок исполнителей. Выпускник Московского государственного университета путей сообщения (МИИТ) по специальности ПГС. В 1998 году, в возрасте 24 лет впервые попробовал заниматься живописью. В ходе учебы и поиска сформировался как художник график. Преимущественно работает в технике пастели. 2002 год, когда начали появляться первые удачные работы, можно считать годом начала творческой деятельности. Принимал участие во множестве выставок Смоленского отделения СХ, а после переезда в 2011 году в Санкт-Петербург – Санкт петербургского отделения СХ. Участник множества региональных и всероссийских выставок. С 2011г. член ВТО «Союз художников России». Персональные выставки: 2005, 2009, 2011, 2013 годы – Дом художника г. Смоленск; 2012 год галерея «Мастер» г. Санкт Петербург; 2015 год выставка «Возможность выбора» Библиотека Маяковского Центр искусства и музыки на Невском 20. 2015 год «Человек играющий» галерея «Здесь» на Пречистенке. 2016 год выставка «Квест ожиданий» галерея «14/45». 2019 год «Плоский мир.Другой» галерея «14/45»

 

Национальный музей рок-музыки

Цой, БГ, Майк.

Фотографии Александра Толкачева. 1983 год.

 

Галерея «Мост через Стикс»

Куратор – Евгений Орлов

"Мост через Стикс" – авторская галерея Вадима Серафимовича Воинова, где представлены его произведения, выполненные в стиле Функциоколлаж. Функциоколлаж отличается от обыкновенного коллажа тем, что складывается не столько из внешнего вида, сколько из назначений предметов. Смысл каждого произведения можно понять, разобравшись в том, какие предметы и в какой комбинации там использованы. В целом в экспозиции галереи метафорически рассказана Новейшая история России.

 

 «Дверь» : объект-галерея Евгении Коноваловой
Платон Петров. №2021

15 февраля – 15 марта

Открытие 15 февраля в 17:00

 

Мастерская Полковника

Вова Алюхин, 11 лет. Выставка # 2

1 февраля – 1 марта

Открытие 1 февраля в 17:30

Восстание мумий, космические странствия или дракон в японской деревне? – всё это и не только ждёт вас на Выставке #2!

Володя рисует с раннего детства. Занимался керамикой, учился в изостудии, а теперь – в Детском дизайн-центре Аничкова Дворца. Аква-маркеры, масляная пастель, маркеры для каллиграфии - любимые материалы Володи. И новое - гравюра на картоне в Дизайн-центре.

Добро пожаловать в цветные миры!

 

Navicula Artis

Ольга Моисеева. Мои пространства хрупки

8 февраля – 1 марта

Открытие 8 февраля в 17:00

Куратор – Лизавета Матвеева

Выставка Ольги Моисеевой объединяет новую серию работ художницы – переход от плоскости к объему. Ольга в основном работала с жанре живописи, затем занялась коллажем, совмещая ее с живописью, и тем самым добиваясь объема выходящего за пределы плоскости как живописной, так и смысловой. Беспредметная живопись Ольги формируется путем наслаивания образов, идей и текстур и наконец совершенно естественным образом переходит в объем, находящийся где-то между рельефом, скульптурой и объектом.

Новая серия работ объединена общей идеей памяти как пространства, неосязаемого, не овеществленного, но стремящегося стать объектным. На выставке будут представлены графика, живопись и объекты — последние собраны подобно воспоминаниям, наслаивающимся друг на друга и формирующим причудливые полуправдивые-полупридуманные истории.

Специально для выставки петербургская художница Анна Мартыненко готовит новое звуковое произведение, созданное во взаимодействии с одной из живописных работ Ольги Моисеевой. Этот саунд-арт также будет представлен на выставке.

1 февраля - 1 марта 2020
  • Адрес: Санкт-Петербург, Пушкинская ул. 10
  • Телефон: +7 (812) 764-53-71
  • Сайт: http://www.p-10.ru/
Для того, чтобы оставить отзыв, Вам необходимо авторизоваться
Аноним
Администратор visit-petersburg.ru
Показать еще

Похожие события